Cours et Volume 2
Par Salvatore NOTARANGELO le mercredi, octobre 21 2009, 20:07 - Apprentissage - Lien permanent
Bonjour à tous,
J'avais posté des vidéos il y a quelques semaines affin de clore le premier volume de la méthode... Et qui dit fin du premier volume, dit commencement du second (Non !? Sans déconner !? ^^). Mais en parallèle à ça, et bien il y a mes cours maintenant, à raison d'une heure par semaine... Alors comment concilier les deux ?
Pour résumé mes 4 premiers cours, Géraldine passe rapidement en revu certaines notions de base. Cela lui permet :
- D'évaluer mon niveau par rapport à son programme d'apprentissage.
- De déblayer un certain nombre de problèmes récurant.
- Et enfin, de m'intégrer au mieux dans son cursus.
Mon premier cours a été un peu intensif vu que j'étais exceptionnellement seul... Ça commence doucement avec des petites questions de solfège, quelles sont les demi-ton naturelle ? Lecture rythmique de tel et tel partition ! Etc. Pas de problème majeur sauf qu'elle se rend compte que j'ai souvent besoin de poser les doigts avant de répondre... Et oui, dans ma petite tête, une note c'est avant tout un doigt à poser ^^ Donc mon premier travail à fournir sera : + de lecture rythmique chez moi !
Avant même de jouer ma première note, je suis passé par une phase de correction de ma tenue de l'archet. Ça l'embêtait vachement que mon petit doigt soit tout raide... Elle m'a expliqué que la tenue peu varier d'une personne à l'autre, qu'une tenue comme la mienne peu être compensée par d'autre chose, mais qu'une tenue dite classique permet toujours d'en faire un peu plus si on y arrive. Et elle a eu raison d'insister parce que j'y suis arrivé... Et c'est vraiment la tenue qui me convient le mieux, tant en terme de sensation de maitrise que de confort. Donc ça y ai, j'ai le petit doigt qui est rond :D Il suffisait de me montrer la voie :-)
Ensuite, tout en vérifiant la justesse de mon premier doigt (puis du second, du troisième et enfin du quatrième... à raison d'un doigt par séance), Géraldine m'impose de travailler sur TOUT l'archet. Pour y arriver, il est nécessaire d'avoir une bonne tenue, une bonne posture, un archet bien parallèle au chevalet et d'apprendre à gérer la pression sur l'index et le petit doigt... C'est pas du tout évident à assimiler et c'est donc sur ça que j'ai concentré mes efforts.
Entre deux séances, je m'évertue d'appliquer toutes ses nouvelles choses tout en avançant dans la méthode. Géraldine me laisse à chaque fois quelques partitions qui s'apparentent à des gammes. L'exercice consiste ensuite à :
- Interpréter chaque note comme des blanches sur tout l'archet.
- Interpréter chaque note comme des noires sur tout l'archet.
- Interpréter chaque note comme des noires et les lier par deux sur tout l'archet.
- Interpréter chaque note comme des noires et les lier par quatre sur tout l'archet.
- Interpréter chaque note comme des croches et jouer 4 fois chaque note sur un demi archet.
- Interpréter chaque note comme des croches et jouer 2 fois chaque note sur un demi archet.
Ce que je peux dire... Et bien c'est diablement efficace comme exercice ! Du coup j'ai étendue systématiquement cet pratique sur la méthode, et ça s'applique bien au volume 2 puisque celui-ci commence en douceur avec un récapitulatif des précédentes partitions. Je me sert d'ailleurs de ces partitions de manière récurrente pour :
- Refaire une passe de temps en temps (c'est plutôt agréable de constater ainsi ses progrès).
- Appliquer les exercices de Géraldine.
- Appliquer les différentes nouvelles techniques qui se dévoilent petit à petit dans la méthode et ainsi d'appréhender le dit problème de différentes manières.
Je suis conscient que le fait de travailler de cette manière ralentie considérablement ma vitesse d'avancement dans la méthode... Mais après tout, mon but n'est pas une course au nombre de page, ni d'enquiller un maximum de partition les unes à la suite des autres. Donc, même si je meure d'envie d'aller plus vite, je reste persuadé que j'en apprendrai pas plus de cette manière et je préfère cesser d'avancer tant qu'il y a des choses à apprendre. De plus, étant donné que chaque morceaux de la méthode à été choisit par Olivier dans le but de s'exercer sur une chose, je ne trouve pas ça idiot d'essayer de les appliquer sur des partitions plus simple... En tout cas, ça m'aide beaucoup :p
Mes séances d'exercices se déroulent maintenant de la manière suivante :
- Je commence par accorder le LA de mon violon avec mon diapason... Puis les 3 autres cordes par la méthode double-corde, et enfin je vérifie le tout avec mon accordeur. C'est un petit exercice qui ne coute rien, alors je le fait systématiquement.
- Je joue différentes gammes pour travailler et caler ma justesse. J'essaie de les varier au mieux pour au final travailler sur toutes les cordes, tous les doigts, tous les schémas de positionnement...
- Ensuite je passe aux exercices de Géraldine... Soit en suivant ses partitions à elle, soit celles de la méthode.
- Et enfin, les mélodies : Berceuse, Hivers et Automne, Oconor's Polka, Le chant du Cosaque (j'en suis là pour le moment).
Les difficultés :
- Poser les doigts intermédiaires :
Dans sa méthode, Géraldine fait poser les doigts intermédiaires pour assimiler la justesse. Ça m'arrive de laisser un doigt posé (à cheval ou non) lorsque je sais que je vais m'en servir juste après, mais je n'ai jamais imaginé possible de poser tous les doigts intermédiaires à chaque fois ! J'ai donc un peu de mal avec ça et j'essaie, je l'avoue, de ne pas m'y habituer...
Poser 2 doigts c'est assez facile... En poser 4 c'est une toute autre histoire ! D'autant plus que c'est hyper crispant et donc fatiguant. J'ai toujours essayé d'avoir la main gauche la plus "légère" possible. Je supporte à peine le manche et je pourrai presque jouer sans que le pouce ne le touche. En posant 4 doigts, il y a 4x plus de forces à compenser... J'ai l'impression d'être complètement cramponné au manche et ça me gène ! Je reste assez perplexe de ce coté là... - Justesse du 4ème doigt :
J'ai commencé à l'apprendre par Géraldine avant d'y être dans la méthode. Pour le moment je ne fait que des exercices. C'est un peu difficile au début mais ça vient petit à petit. Ça ne fait que quelques jours que je le travail, il va donc me falloir un peu plus de temps pour me faire une idée. - Justesse sur la corde de Sol :
J'étais systématiquement trop haut sur la corde de Sol. Et c'était du à un mauvais positionnement de ma main que Géraldine m'a corrigé :-) Décidément, ça aide d'avoir un professeur !!! - Le détaché arrêté :
Je le travail aussi régulièrement, c'est pas du tout évident mais je m'aperçois que plus je le travail et plus je gagne en assurance sur mes coups d'archet. J'ai aussi remarqué une net amélioration sur le détaché arrêté depuis que Géraldine a corrigé ma tenue de l'archet... Donc même si le rendu n'est pas encore super jolie, je ne baisse pas les bras :-)
Voilà, je pense que ça sera tout pour cette fois. J'essaierai de faire une petite vidéo très prochainement, alors je vous dit à bientôt :D

Commentaires
Ralenti considérablement ta vitesse d'avancement dans la méthode, mais pas ta progression, bien au contraire. Avoir un prof, c'est un concentré survitaminé. Je crois qu'effectivement, il y a un moment où il faut se consacrer à la technique pure, et se donner du mal pour maitriser l'instrument.
Mon constat personnel, c'est que l'on peut arriver à jouer tous les morceaux de la méthode seul. Mais le résultat ne sera pas du tout le même que si on le fait accompagné. J'ai la sensation que c'est la meilleur voie pour atteindre l'interprétation. Avant cela, on se contente d'aligner des notes.
Bravo !! mais dis moi quelle st la méthode qu'emploie Géraldine??????
merci
Je ne sais pas trop en fait, Géraldine emploie sa propre méthode mais il y a des exercices qui sont tirés de différentes autres méthodes...